КЛУБ СТОКОВЫХ ФОТОГРАФОВ, ИЛЛЮСТРАТОРОВ, ВИДЕОГРАФОВ и ИИ-ШНИКОВ

Собственно, статья Юрия Аркуса, которую рекомендую почитать всем:
http://web2007.crestock.com/blog/photog ... er-92.aspx

Интересно, что до стока доходит менее 5% снятого материала. А как у вас?
Знаю, что фотографа делятся на две категории - "пулеметчики", создавшие сюжет и стреляющие его очередями с последующим отбором попавшего в яблочко и "снайперы", заранее обдумывающий каждое нажатие. Соответственно предполагаю, что на кривой голосования получится два пика. Проверим, так ли это.

есть еще третья категория, которые "пулеметят" а потом практически все загружают
их Жаба давит кадры удалять (я наверное из них)

Цифровой век внес свои изменения в идеологию съемки. Снимаю много, потом отбираю лучшее. Из 30-40 кадров остается 2-3.

у меня 20-30%

Это по разному.
Чем больше подготовки тем больше процент.
Так как делаешь меньше снимков.
Последние эксперименты с водой всё уйдут на сток.
Так как две недели подготовки. Сделал аквариум, триггеры для вспышки и камеры,
плюс синхронизатор. Каждый кадр продуман и с планирован.
Большое желание попробовать плёнку.

У меня колеблется в районе 5-10%. Иногда больше (до 20%), иногда меньше (1%). Очень критично подхожу к отбраковке материала.

Люди если можно переведите Арсуса

C последней фотоссии с отснятого на пленку - 90%, на цифру 60%, обычно 30%, шедевров с пленки 2 из 36, но шедевры, бывает, на миктостоки не берут.

Сергей, совсем нет времени. В целом, его эссе можно выразить в следующих стоковых истинах:

- Делай многоплановые снимки с хорошо гармонирующими передними и задними планами.

- Превьюшка картинки должа отображать её суть и привлекать пакупателя. Избавляйся от лишних деталей в кадре.

- Воплощай в фото простые идеи, сидящие у людей в подсознании. Выстраивай кадр так, чтобы выпятить эту идею, чтобы ищущий пакупатель ухватился именно за это фото.

- Играй на смысловых и визуальных контрастах, старайся привнести в дух фотографии немного загадочности.

- Нарушай традиционные правила композиции и всего прочего, укоренившегося в академической фотографии.

- Проводя фотосессию, не иди на поводу у ситуации и моделей, а сам управляй всем процессом, моделируй ситуацию, добивайся того, что хочешь получить ты, а не то, что взбредет в голову моделям в случае твоей малоинициативности.

- Строчи как пулеметчик, не упусти нужный момент!

- Не переусердствуй с обработкой, лучше работай с хорошей техникой и оптикой. Совершенствуйся, учись. Победа будет за тем, кто в постоянном техническом и творческом росте.

проголосовал за 1-5%, но это неправда. просто это наиболее близкая категория. на самом деле - меньше 1%. банально не успеваю обрабатывать.

за последний год снял больше 100.000 кадров, обработал чуть меньше 1000.

по сути, у меня до стоков пока дошло примерно 20% всех снятых сетапов. с 80% я пока не обработал ни одного кадра. работа идёт "в стол", львиная доля того, что снимается сейчас, на стоках появится через год-два.

Не смог ответить на вопрос. так как сессия сессии - рознь. Если во время съёмок используется один и тот же человк в одной ситуации, задуманной до начала фотосессии, то стараюсь выбрать из полученного результата лучший кадр. Выходит, что фотографий сделанных много, но по сути они практически идентичные. Тут ответ 1%
Если во время сессии появляются интересные идеи - соответсвенно сессия затягивается до их воплощения: выходит несколько маленьких сетов из первого пункта. Ну а если стирать "пробные" фотографии сразу во время съёмки то можно и 100% достичь.

И, вообще что я тут разглагольствую? Я ж иллюстратор
В векторе используется весь нарисованный материал, доделывается - и снова используется!

Я использую около 40-60%. Даже если это одноплановая сессия, то я растягиваю. До сих пор, есть кадры чуть ли не годичной давности, которые идут на конвейер. Отбраковываю "не в фокусе", "слишком много шума", "не пошла серия".

Из жадности стараюсь обработать и загрузить побольше. Реально стоющих кадров, конечно, не более 5-10%, но еще +20-30% просто жалко выкидывать, так что гружу их тоже.

В настоящее время загружаю как можно больше, но из сессии отправляю в среднем 5%







Многие нанимают людей на обработку и заливку. Может стоит попробовать? Зачем ждать 1-2 года?

Я соглашусь с AndrewB, чем больше подготовка, тем лучше выход. Это только не природе не всегда предсказуемо получается, а продуманный кадр в домашних условиях ... не знаю, только если со светом повозится, т.к. это новая область для меня. Вообще как минимум 50% и то я считаю это маловато будет, но опыт, вернее его отсутсвие сказывается.