КЛУБ СТОКОВЫХ ФОТОГРАФОВ, ИЛЛЮСТРАТОРОВ, ВИДЕОГРАФОВ и ИИ-ШНИКОВ

В одной из тем прозвучало что якобы картины нельзя снимать со вспышками.
Кто-нибудь знаком со спецификой этого вопроса?

Теоретически можно, но художники и прочие этого очень не любят. Вообще ничего сложного, два прибора и мягкий свет. Если это не художества толщиной в три пальца, выдавливать прямо из тюбика есть умельцы. Я однажды целую выставку отснял.

специфика в том что надо очень боковой свет чтоб не было бликов.
Снимал под заказ обошёлся двумя переносными вспышками и два флага в размер картин.
Если не масло можно обойтись и без флагов.
Сейчас бы снимал просто зонтиками.
Картины 1.5мх1.5м не более.

снимал выставку, сразу прозвучал вопрос цветопередачи, после всех настроек я отснял цветную и серую карту, потом уже сами картины. Если попросят передать рельеф - больше бокового света, я двумя вспышками почти на уровне картин тупо дубасил в белые стены (пыхи естественно от картин направлены на стены). Лучше штатив - выставить нормально плоскость, (не забыть выключить стабилизатор объектива) и естественно подлиннее объектив - меньше бочек и других искажений.

Съёмка картин - сложнейшая технически область. Не знаю как сегодня, но ещё десяток лет назад слайд 4х5 дюймов стоил от 50 до 100 уе в среднем на мировом рынке.

Есть исключения - акварель, гуашь, где нет работы с фактурой, отблесками краски и т.д.

Посты в этой ветке иллюстрируют не тему, а отсутствие понимания её даже в отдалённом приближении.

Извините, если звучит обидно, но, отсняв более тысячи репродукций, имею основания охладить беспочвенный оптимизм...

Владимир, поделитесь, хотя бы вкратце, своим опытом.

Сложность в том, что фотограф должен не только правильно передать цвета, но и ощущение от живого просмотра картины.

Если бы такая задача была простой, никто не платил бы профессионалам за её решение серьёзных денег.

И дать в двух-трёх пунктах алгоритм её решения тоже не корректно, - любая сложная работа имеет множество нюансов.

Например, тезис о симметричном освещении непригоден для съёмки работ с выдающейся фактурой масла, надо, чтобы тени от мазков, будучи в меру контрастными, падали в одном, кажущимся естественным, направлении.

Часто написанная маслом и покрытая лаком картина, подобно зеркалу отражает все более-менее яркие предметы вокруг, но при этом плоский свет не даёт о ней представления. В таком случае задача изначально крайне сложна: полностью избежать бликов можно при плоском, рассеяном свете, но он вроде как противопоказан фактуре...

Тут как в элементарной математике - задачи вроде бы проще, чем в высшей, только алгоритмизовано далеко не всё, и иногда доктор по функциональному анализу может лишь развести руками.

Поэтому не видя картины, далеко не всегда корректно давать советы. Хотя, конечно, каждому опытному фотографу, снимавшему много репродукций, известно много приёмов, помогающих преодолевать технические сложности, если понимаешь, что и как хочешь сделать.

...В каждой области съёмки, будь то съёмка репродукций, интерьерная фотография, фотография ювелирных украшений и так далее, существует очень много профессиональных тонкостей. Всё это сделать плохо одинаково просто в любой из этих и других областей, равно как в каждой профессии. Сделать здОрово могут всегда единицы. Видя, как плохо делают своё дело множество людей, перестаёшь удивляться, слыша суждения о лёгкости выполнения той или иной работы. Так что всё сходится...

думаю в данном случаенужно отделить освещение от съёмки. это отдельная наука есть книжки, специалисты(не фотографы) по теме как освещать картины. У автора тоже есть своё видение как должно быть надо работать с ним чтобы понять что он хочет. Если вы не эстетически однояйцовые близнецы то скорее всего у вас с ним будут разные "ощущения от живого просмотра"

"думаю в данном случаенужно отделить освещение от съёмки"

Если есть деньги на осветителей...

Хорошая толковая книга. Много примеров и подходов. Не так страшен зверь как его рисуют.
Light – Science & Magic. Авторы : Fil Hunter, Steve Biver, Paul Fuqua.

"Не так страшен зверь как его рисуют"

Обычно реальный зверь пугает больше нарисованного.

Я в том смысле, что на первом этапе многое кажется проще, чем оно есть. Затем, если учиться и работать, приобретаются навыки и проблемы преодолеваются. От прочтения книги до профессионализма надо пройти некоторый путь.

Стоковая фотография ведь тоже некоторым кажется очень простой...

Под лежачий камень вода не бежит.
Кому надо прочтет и начнет. Нет там больших секретов для опытного фотографа.
Велосипед придумывать глупо, но и не стыда в этом нет.
Вся хитрость найти баланс между мягким и жестким светом.

"Вся хитрость найти баланс между мягким и жестким светом."

...А также его направлением, борьбе с отражениями и много других вещей.

Однажды мне пришлось снимать такую картину: практически бесфактурная работа маслом, пократая лаком, как очень хорошо отполированная поверхность. И практически вся чёрная. А в центре - небольшой светлый золотистый, создающий эффект свечения сюжет. Кстати, снимать нужно было на слайд, о последующей обработке речь не шла, клиенту нужен был результат при съёмке...

Это один только пример, можно вспомнить ещё самые разные вещи. Например, наличие в изображениях очень труднопередаваемых на снимках серебристых или золотистых вкраплений...

В каждой специализации нужен опыт. Лучше - большой. Я уже не говорю о базовых знаниях.

Есть две крайности - излишняя неуверенность в себе и излишняя уверенность, не подкреплённая реальными навыками. Вот и вся история.

Кстати, вспышки применять не только можно, но и желательно.

Несколько лет назад посморел как человек на заказ делал репродукции с картин. Использовался накладной сканер А4 а потом все программно сшивалось. Из нюансов только калибровка сканера по тестовым таблицам и зависимость результата от направления сканирования - то есть можно сверху-вниз, можно слева-направо. Проблемность в бликовании мазков была. Разрешение соответственно огромное, практически полное отсуствие дисторсий и плавания резкости по кадру.
Результат выглядел очень добротно и, главное, очень стабилен и не зависит от света, бликов, настроения.